¡Ya están aquí! Son Rufino & Don Domingo y llegan para poner en clave de siglo XXI el género de la rumba... de la rumba canalla. El dúo está formado por el guitarrista Domingo Ludeña y el cantante Rufino Bravo . Su álbum debut "Ya estamos aquí" (Universal...
Parece que la presentación de "Música de Películas" dirigida por Ennio Morricone e interpretada por el Orfeon Donostiarra en el auditorio Juan Carlos I de Madrid el próximo 14 de Junio de 2008 y en el pabellón de Príncipe Felipe de Zaragoza el 15 de Junio...
"He tenido un problema de anginas que me ha dejado K.O., pero nunca de voz. La amigdalitis es una inflamación de las amígdalas, que no afecta a la calidad de la voz ni a las cuerdas vocales. El médico me recetó reposo absoluto y he tenido que pincharme...
En el segundo episodio de "Betty", ésta prosigue con su trabajo en la revista Mode, charlando con "las feas" en su mesa del comedor y comiendo unas empanadillas que quitan el sentido. Mientras hablan intercambian chanzas y guiños a personas famosas y la...
El próximo 28 de junio la sierra de Gredos será testigo de un concierto excepcional. Bob Dylan y Amaral acudirán a la localidad abulense de Hoyos del Espino para ofrecer una actuación conjunta dentro del marco "Músicos en la naturaleza", que en ocasiones...
Tras ser despedido por primera vez de la banda en el año 2005 por sus problemas con las drogas, y regresar a la formación en el 2007, periodo durante el cual cedió su lugar a Peter Salisbury, y en el que fue publicado Howl, el batería Nick Jago vuelve a quedar fuera de Black Rebel Motorcycle Club en circunstancias no demasiado agradables.
La noticia la dio, en un primer lugar, el propio Jago, mediante un mensaje que despide resignación por los cuatro costados:
Acabo de tener una cena con Rob y Pete y, bueno, ya no estoy en la banda. Van a iniciar negociaciones mañana con Leah, quien acaba de terminar de girar con The Raveonettes, y es muy buena y agradable. Ellos me lo presentaron como que necesitaban un descanso, y yo me lo tomé como que estoy despedido de nuevo, y para ser honesto con vosotros, respeto su decisión.
Más tarde, los dos miembros restantes de la banda han emitido un comunicado a través de su web oficial, en respuesta a las declaraciones de Jago, donde presentan la ruptura como algo temporal y necesario:
Es cierto, Nick no estará con nosotros en la próxima gira europea, pero no es verdad que esté despedido. Simplemente sentimos que Nick necesita tiempo para decidir qué es lo que desea ahora mismo. Su corazón y toda su energía y atención están en su proyecto en solitario, y necesita verlo así.
Ambas partes del conflicto especulan con la posibilidad de volver a reunir la formación original del trío por tercera vez, aunque algo me dice que no con demasiado convencimiento por ninguna de ellas. Personalmente me gusta mucho como suena la banda con Jago, y me gustaría que así fuera; pero creo que, por ahora, tendremos que hacernos a la idea de que las baquetas en este grupo las va a llevar una danesa llamada Leah. A ver qué tal funciona la cosa.
Sitio oficial | Black Rebel Motorcycle Club
Impresionante la cifra que les ronda por la cabeza a los chicos de Melocos, porque han conseguido alcanzar los cuatro discos de platino por las descargas digitales de la canción "Cuando me vaya", para la que colaboró también Natalia Jiménez de La Quinta...
Atrás queda la época negra de Britney Spears en la que si los medios de comunicación hablaban de ella era para hablar de sus borracheras nocturnas, de la pérdida de la custodia de sus hijos o de sus multas de tráfico. Atención, vuelve Britney, la princesa...
"Me gusta tu poncho, mi padre me trajo uno de Guadalajara", "... Es de Milán, de Dolce & Gabbana", así comienza "Betty", con un diálogo entre nuestra protagonista y una modelo estirada, lo que suponemos será un enfrentamiento continuo en la serie. Más...
Ya tenemos nueva foto de "The Spirit", que sigue goteando fotos e información con precisión milimétrica para ponernos los dientes largos. Entre toda ésta avalancha de cómics peliculeros es necesario distinguir el grano de la paja. Y ésta, la del Espíritu,...El álbum debut que ha publicado Jose James, como ya dije en su día cuando revisé The Dreamer, es uno de mis favoritos de 2008, sólo superado por el soberbio Third de Portishead.
Jose James sabe hacerse bien con el smooth jazz más urbano, e impregnarlo de funk y soul, aportando partes de fraseos tomados del hip-hop, como el smooth jazz se ha caracterizado en los últimos años. Es un sonido sucio y a la vez muy cuidado, un jazz que tiene algo envolvente desde un principio, cuando suena la guitarra y sus punteos, el contrabajo y su ritmo pausado, y por supuesto, la característica voz de Jose James.
El artista ha demostrado que una formación en la escena underground del jazz durante unos años, merece la pena para luego salir tan preparado como ahora se le ve. Su primer single es Park Bench People, una cover de un grupo que ya empezó a innovar por estos terrenos a principios de los noventa, Freestyle Fellowship.
La imagen es en blanco y negro, como uno se imagina al escuchar la canción. Josh Rothstein es quien dirige el vídeoclip, rodado en un regugio de gente sin techo en Nueva York. El resultado final es un gran vídeo de casi cuatro minutos en el que el montaje se encarga de dar la diferencia.
Más en Hipersónica | Jose James
MySpace | Jose James
Ha dado la casualidad que en el último año, dos de los grupos de Jabalina han cambiado su concepto de pop para acercarse a la electrónica de diferente modo. Souvenir modernizó su chanson a partir del electro y ahora Montevideo deciden cambiar el pop suave de sus dos primeros trabajos a un techno-pop que les lleva a encontrarse con los añorados 80s de algunos grupos. Como Los Carradine cantan en Sonad a Los Smiths: “Y dicen los niños que vuelven los ochenta”.
De su primer mini CD Ella y Él (2005, Jabalina) es complejo encontrar algo y de su primer largo, Transoceánico (2006, Jabalina), a lo sumo se ve la manera de cuidar algunos temas como Una Ciudad Feliz, más pausado y menos electrónico que el resto. La pareja formada por Manu C. Villalba y Damiana Dubatti, sevillano y uruguaya respectivamente, se trasladaron a Abrigueiro (Lugo), otra localidad con un encanto especial para las canciones, y grabaron con Arturo Vaquero estas canciones más directas que cualquiera de sus anteriores.
Las miradas se ponen rápido en el techno-pop de Europa pero también se podría ver directamente desde los grupos españoles que lo hicieron en su época. Toda la Movida madrileña influenciada en su momento por el uso de sintetizadores y bases electrónicas mantiene una relación mayor con Montevideo por el simple uso del idioma. Los nombres que se barajan son los buenos, nada de grupos de segunda fila, sino que Carlos Berlanga y su obra se pasa por Cuando Miramos Al Sur, al igual que se pasa La Mode o lo hace después Family ya a comienzos de los noventa.
Todos los temas guardan un buen sonido y cierta oscuridad que no impide el baile y la alegría. Destaca el inicio del trabajo frente al resto. Superstición gana enteros por la sorpresa de encontrarse a unos nuevos Montevideo combinando como nunca las voces en duetos chico-chica. Las canciones no se estacan en un hilo repetido que mantener sin cambios, sino que hay constantes subidas y bajadas, además de distorsión y voces en diferentes planos. Así Cuando Miramos Al Sur es la que resulta más pegadiza por el estilo de hit ochentero, al igual que Tiempo Muerto, siempre bajo una letra a veces triste y en otras con versos sobre el amor (Desde Que Estas Aquí).
(Montevideo, Superstición; youtube)
Un tercer disco que mejora los anteriores con un buen cambio de calidad, conservando la delicadeza pero ahora desde la electrónica y el recuerdo a un buen sonido.
Más en Hipersónica | Montevideo
MySpace | Montevideo
No, no es que a los rappers de EE.UU. les haya dado por tomar un curso acelerado de castellano. Todo se debe a un software que ha desarrollado la compañía Voxonic. Este programa permite mimetizar la voz de una persona a partir de una muestra de quince minutos y traducir sus palabras a cualquier idioma que exista en el mundo.
Las aplicaciones de este software están pensadas para el marketing y la publicidad, para la industria cinematográfica, la de los videojuegos y, cómo no, la musical. Las grandes estrellas de estos campos ya no tendrán que anunciar perfumes y cosméticos con acentos tales como “pourque you lo falgou”.
En cuanto al tema que nos ocupa, el rap, ya hay varios artistas que han decidido probar con este nuevo invento: Q-Tip, M1, C-Murda y Prodigy. De este último, han traducido al español la canción The Life, incluida en su último disco H.N.I.C. Pt2. Aquí tenéis el enlace para comprobar por vosotros mismos este curioso experimento.
Lógicamente, el resultado no vale la pena más que como curiosidad. Ya no sólo por esa voz de chicano que le ponen, sino porque traducir una canción a otra idioma no es lo mismo que hacerlo con un eslogan publicitario. Puede valer, eso sí, para que nos empanemos un poco más de las letras.
Aquí tenéis el vídeo de la canción original para que podáis hacer las comparaciones.
De todas formas, teniendo en cuenta que Prodigy va a pasarse una temporadita en el maco, tiene tiempo de sobra para aprender por sí mismo el idioma de Cervantes, sin necesidad de avances tecnológicos de ningún tipo.
Vía | Hiphophispano
Más información | Voxonic
Vídeo | Onsmash
Como primera tentativa, Hipnosis fue un interesante puñetazo sobre la mesa nacional por parte de Lagartija Nick, que sin embargo no fue lo suficientemente contundente como para que todo el mundo lo oyera. Plagado de imperfecciones, aunque no carente del talento que estos granadinos vendrían a desplegar más acertadamente en años siguientes, no es de extrañar el ostracismo al que ha sido relegado. Por suerte, después vino Inercia, el disco que Hipnosis no pudo llegar a ser.
A pesar de no haber salido fuera de los circulos independientes con su primer trabajo, consiguieron fichar por CBS-Sony para la publicación de su segundo elepé, quien les pondría en la manos del reputado Owen Davies para llevar adelante la producción de un trabajo que superó con mucho a su predecesor, y que en la modesta opinión del que suscribe, bien merece estar considerado entre los mejores que ha dado el rock nacional.
Eternamente presentado como pieza central de la trilogía formada junto a Hipnosis y Su, el álbum nos presenta unas guitarras más limpias y efectivas, letras inteligentes y estribillos magnéticos, hipnóticos. ¿Cuántes veces no me habré sorprendido cantando Rock’n’Roll Zine, horas después de haber escucahdo el disco? Ampliamente aplaudido por la crítica, su rock de brillante factura supuso el comienzo del éxito para la banda.
Desde el arranque con Nuevo Harlem, uno de los tres singles extraídos del trabajo, ya empezamos a sentir la contundencia con que las guitarras empujan desde atrás a Antonio Arias, quien despliega versos de fuerte calado, no siempre fáciles de seguir, pero plagados de simbolismo e inspiración.
Los otros sencillos editados fueron Solo amnesia y Satélite, aunque bien es cierto que la calidad de los once cortes que integran el trabajo es impecable, dando lugar al disco que cualquier banda de rock soñaría con firmar. Con brutales muestras de fuerza como Algo sucio, algo eléctrico, o clases magistrales como Porno-Stéreo, el disco no realiza una sóla concesión a la calma.
Un tempranero punto de inflexión, tras el cual la banda se sumergirá en los oscuros sonidos de Su, y en experimentaciones posteriores que no siempre serán tan bien vistas por todo el mundo, principalmente por falta de comprensión, pero que nunca podrán decir nada en contra de este fenomenal trabajo, fundamental en la historia de la música nacional.
Sitio oficial | Lagartija Nick
Especial Lagartija Nick | Hipnosis
Aunque se editó el año pasado en Estados Unidos, Reino Unido y Australia, hasta el 30 de mayo no ha estado disponible en el resto de Europa. Estos macarras de las antípodas han rejuvenecido en su álbum de debut el legado de los AC/DC de la era Bon Scott y los primeros Rose Tattoo. Los han metido dentro del saco del hard rock, algo evidente, pero lo que nos encontramos en Runnin’ Wild es nada más ni menos que rock & roll y boogie setentero con una mejor producción.
Formados en la escena de Melbourne, Airbourne grabaron este disco en Los Ángeles a las órdenes de Bob Marlette y Andy Wallace y de ese encuentro les ha salido un álbum realmente contagioso que a mí me ha empezado a enganchar a partir del cuarto tema, Diamonds in the rough, que, por cierto, fue escrita en el estudio.
¿Son los hermanos O’Keefe y sus dos compinches los sucesores de AC/DC? Podría ser, pero también han tomado prestadas maneras de la banda de Angry Anderson, de hecho la voz de Joel O’Keefe parece un cruce perfecto entre la de éste, la de Scott y la de Brian Johnson. En Fat city o Blackjack son evidentes, y el prodigioso riff de Angus Young está calcado en éste último corte y en otros muchos.
Girls in black, Runnin’ wild, Hellfire o Cheap wine, tema autobiográfico donde retratan sus seis primeros meses de estancia en Melbourne, te hacen mover los pies y la cabeza de principio a fin. Está claro que el joven cuarteto no ha inventado nada pero son algo más que una banda tributo. El tiempo nos dirá si son capaces del quitarse el corsé de los autores de Powerage.
Sitio oficial | Airbourne
Más en Hipersónica | Airbourne
Vídeo | YouTube
Recopilación de los mejores blogs de noticias y novedades musicales. ¡¡ Escucha la mejor música en la red ¡¡
- (Subscribe to this page via RSS!)
Comments